lunes, 1 de abril de 2019

Proyección de "Las tetas de mi madre". 27 de abril 2019

Sesión nº 47. Año V
 
Dirección y guión: Carlos Zapata : Música: Crack Family, Cejaz Negraz Manny; Fotografía: Lucas Cristo: Reparto: Paula Matura, Billy Heins, Santiago Heins, Alejandro Aguilar, Angelica Blandon, Héctor García, Joseph Barrios 

Martín, un niño de 10 años que trabaja junto a su madre como repartidor de pizza, quiere llevar a esta a Disneylandia. Una noche pide usar el baño de un burdel donde entrega una pizza, y por error entra en una cabina de striptease. Allí ve a una mujer desnuda por primera vez. Días más tarde, Martín regresa al burdel, sólo que esta vez ve algo que nunca esperaba ver

Premios Nacionales

    - Premio a Mejor Director, Festival Internacional de Cine de Santander -FICS-, 2015.
    - Estímulo de postproducción, Fondo para el Desarrollo Cinematográfico – FDC, 2014.

Premios Internacionales

    - Premio a Mejor Película, Festival de Cine Colombiano en Nueva York, 2015.
    - Premio del Jurado (Work In Progress) Latinoamericano, 10 SANFIC Santiago
    Festival Internacional de Cine, Chile, 2014.
    - Premio del jurado (Work In Progress), primera edición del Mercado Audiovisual Latinoamericano del FLICC, México, 2015.

Participación en Festivales

    - Selección Oficial, Festival Internacional de Cine en Guadalajara -FICG-, México, 2014.
    - Selección Oficial, Festival de Cine de Málaga, España, 2015.
    - Selección Oficial, Festival de Cine de Viña del Mar, Chile, 2015.
    - Fuera de Competencia, Festival Internacional de Cine de Monterrey, México, 2015.
 

Crónica de la proyección de "Nueve Disparos"

Este pasado sábado 30 de marzo 2019 nos reunimos más de 50 personas en L'Aldea Nicho Cultural para ver el documental ganador en el Festival Internacional de Cali, "Nueve Disparos" de Jorge Giraldo. En esta ocasión invitados muy especiales nos acompañaron: Gustavo Fernández, Pedro Adrián Zuluaga, Juan Carlos Arias y Carlos Rodríguez Aristizabal.

El debate que tuvo una diración superior a la misma proyección fue vibrante ante esta producción que aporta el punto de vista de un militar sobre la guerra en Colombia y sobre cual es el orígen social de muchas de las personas que han partipado en el conflicto.

Siendo una historia de vida, la película no queda al margen del debate ideológico y así se diferenció de lo que significaría una película de propaganda a cualquier película que aporte un punto de vista que obligatoriamente ha de ser ideológico. Se valoraron los intersticios que la película permite para llegar incluso a "estorbar" al espectador así como para acercarle a la comprensión del punto de vista del realizador. Y también hubo lugar para la discrepancia y el debate. El público participó de forma mayoritaria en el debate.

Pero para que disfruten el conversatorio, aquí les dejamos la lista de reproducción donde pueden ver todos los vídeos del conversatorio de la sesión. Fotos y videos Liliana Sayuri Matsuyama

 


Y algunas imágenes de esta sesión nº 46 del año 5











sábado, 23 de febrero de 2019

Proyección del documental colombiano "Nueve disparos" 30/03/2019. 6pm


sesión 46. Año V
  • Dirección, producción y fotografía: Jorge Andrés Giraldo Antía; Guión: Carlos Rodríguez Aristizábal, Jorge Andrés Giraldo Antía
En la larga guerra colombiana, muchas voces han sido silenciadas y muchas historias han permanecido en reserva a la espera del momento adecuado para salir a la luz. ¿Ha llegado el momento, ahora, cuando el país avanza hacia un posconflicto? En Nueve Disparos, Jorge, sargento de la Armada Nacional quien por causa de su trabajo sufrió un atentado, se enfrenta a las imágenes que él y su madre han elaborado a lo largo de muchos años, para construir un relato en primera persona que habla de su vida, de sus abismos, de los sueños que ha conseguido transitando un camino de sangre. Un relato que al mismo tiempo da cuenta de los jóvenes que van a luchar, en el bando que sea, y de las madres cuyos vientres paren hijos para dicha guerra. Este documental nos permite escuchar una voz potente, cargada de una experiencia que desarma sin ninguna ideología, con su simple humanidad.

Reproducimos la carta de Carlos Rodríguez Aristizábal
Guionista, montajista y asesor de Nueve Disparos.

EL DÉCIMO DISPARO
Carlos Rodríguez Aristizábal

Con el sorpresivo premio del Festival Internacional de Cine de Cali a Nueve Disparos, tuvimos ocasión de sumar un disparo más al camino de esta película, un disparo sanador.
Hace pocas semanas, varios meses después de su estreno fuera de competencia en el Festival Internacional de Cine de Cartagena de este año, donde fue maravillosamente acogida por el público y la organización del certamen, participamos en competencia en la Muestra Internacional de Documental de Bogotá –MIDBO-, en la sección Espejos Para Salir del Horror. La larga y consolidada trayectoria de esta muestra, además de su rigor, nos hizo emocionar cuando supimos de nuestra selección.

Realmente llegamos a pensar que obtendríamos algún reconocimiento: en las cuatro proyecciones que tuvimos sentimos de nuevo la conexión de la película con el público. Llantos contenidos, exclamaciones, risas. El silencio que siempre sigue a cada proyección y luego el estruendo de los aplausos y los comentarios.

La noche de premiación, cuando anunciaron que el premio en nuestra categoría lo otorgaba el Centro Nacional de Memoria Histórica, supe de inmediato que no tendríamos ningún reconocimiento. Este relato de un joven de escasos recursos que se convierte en Infante de Marina y casi pierde la vida en un atentado, no podía ser premiado por ese centro en este momento. Era demasiado, y de alguna manera lo entiendo.

Ese es justamente el valor de Nueve Disparos, el ser un relato incómodo que no admite leerse desde el confort de los juicios establecidos.

En todo caso salimos devastados, había sido mucho el esfuerzo para llegar hasta ahí. Una película que parte de un trabajo de grado del que fui director, en el que me impliqué con Jorge, el entonces estudiante y hoy director de la película, hasta el día de hoy, mucho tiempo después de haber cumplido con los requisitos académicos. Sin presupuesto, sin una productora detrás, sólo con un inicial apoyo de la Universidad Javeriana de Cali. Raspando los bolsillos para acompañar a la película en cada proyección.

Con un contexto social, político e institucional complejo, que por momentos nos hacía sentir que la película se nos iba de las manos, temiendo que cayera en el pantano de polarización que actualmente vivimos los colombianos.

Insistentemente he salido, como un chiflado, antes o después de cada proyección, para explicar que la película nace de un trabajo académico, que absolutamente ninguna institución del estado ni de las Fuerzas Armadas tuvo que ver con su producción, que no es la historia de un héroe de la patria herido a causa de su servicio, sino de un joven de barrio de escasos recursos, rebelde y talentoso, que no puede continuar con su vocación y termina en la guerra como una opción laboral y de movilidad social. En su caso fue la Armada, pero es la misma historia de muchos de los jóvenes que terminan en otros bandos. Como un loco he repetido eso mil veces, inútilmente tal vez, pues sé que la lectura de una obra depende tanto del texto como del contexto. Y es al contexto a lo que
más temía.

Para el Festival Internacional de Cine de Cali, a la semana siguiente de la MIDBO, seguíamos magullados. En uno de los eventos académicos a los que asistí, escuché decir a una prestigiosa autoridad del documental en Colombia, refiriéndose subrepticiamente a la película, que ya los militares estaban haciendo relatos cínicos desde la derecha: historias de soldaditos. Chascarrillos de esa calaña sitúan irresponsablemente a Nueve Disparos en un campo minado.

Durante el mismo simposio estuvo la directora paraguaya Paz Encina, quien nos conmovió hablando del proceso de realización de su película Ejercicios de Memoria, donde trabaja con los denominados Archivos del Terror elaborados por los militares durante la dictadura de Stroessner en Paraguay, para hurgar en la memoria de la familia de Agustín Goiburú, desaparecido por el régimen del dictador.

Nuestra película también está basada en el archivo, en el archivo familiar elaborado por la madre de un joven problemático que se convierte en militar. Aumentaban mis temores
con la manera como la película iba a ser leída.

Asistimos, discretos, a las dos proyecciones programadas durante el festival. Nuevamente
la reacción del público, los llantos y las preguntas emocionadas durante el foro. Dudé mucho si asistir al evento de clausura, prefería que asistiera Jorge como director pero tuvo un inconveniente que se lo impidió. Era tanta la incomodidad y malestar que sentía que decidí pensarlo un poco más contando con que la premiación sería después de la proyección de la película de clausura Vientos de la Habana. No fue así y mientras rumiaba mis dudas un buen amigo, que seguía el acto por streaming, llegó hasta la casa gritando: se lo ganaron, se lo ganaron. Sólo hasta media hora después supimos que ganamos el premio “María” a Mejor Película Colombiana.

Aún cuesta creerlo: compitiendo con 7 películas más de la calidad de Señorita María: la falda de la montaña, Amazona, Yo Lucas, La defensa del dragón. Las otras no las he visto aún.

Más que el reconocimiento cinematográfico, que nos llena de satisfacción, es el aval que este premio le otorga a este relato en un momento tan complejo social y políticamente. Espero que ayude a anclar el lugar de enunciación de Nueve Disparos en lo cinematográfico y en los relatos sobre la memoria – no en la Historia- de lo que hemos vivido como país.

Parece, pues no estoy muy al tanto, que jurídicamente es controversial la inserción de los militares heridos en la categoría de víctimas. Aunque Jorge lo menciona en su narración, la tesis es otra. No es una verdad jurídica lo que la película busca, sino de otro tipo: para el lugar desde el que intentamos hablar, Jorge no es víctima por los disparos que recibió, lo era desde antes por la desigualdad y la injusticia social que siguen campeando en Colombia. Lo es por el reparto de roles que el orden económico mundial hace entre países. Lo es de la misma manera que lo son los jóvenes que empuñan las armas de los otros muchos bandos que se enfrentan en nuestro territorio. Como lo es también su madre, víctima del orden patriarcal y de la pobreza, quien produjo casi la totalidad de las imágenes de la película durante más de 35 años. Mujer en la que es posible ver a todas las madres que ante la ausencia de oportunidades deben enviar sus hijos a la mutilación o la
muerte.

Nueve Disparos está construida como una fábula, pues más que hablar de la situación social y política de Colombia entre 1980 y 2017, habla de madres que producen la carne de cañón para la guerra; de sociedades que, como Saturno, devoran a sus propios hijos. Y lo hace desde lo específico del relato de Jorge Andrés: un Infante de Marina de la Armada Colombiana que sufrió un atentado de las FARC.

El premio otorgado por el Festival Internacional de Cine de Cali, simbolizado por ese precioso objeto elaborado por el artista caleño Oscar Muñoz a partir fotogramas de María, la primera película rodada en Colombia, cierra un tramo de un camino que ha sido difícil y lleno de dudas, noches en vela, ansiedad. Una digna película de SINCINCO, el Sindicato de Cineastas Colombianos, según una de las geniales ocurrencias de Luis Ospina, director del festival.

Sospechaba que el premio lo había otorgado un jurado internacional, pues me resulta aún difícil creer que un jurado nacional se atreviera a premiarla en este momento de posturas radicales. Al indagar por la composición del jurado supe que lo conformaron un nacional y dos internacionales. Entre éstos la cineasta paraguaya Paz Encina, la misma que me había conmovido con su ponencia sobre Ejercicios de Memoria. La alegría no podía ser mayor, ni la tranquilidad.

A Jorge Andrés mi agradecimiento por permitirme acompañar y guiar este proceso, mi reconocimiento a su valentía para enfrentarse a un camino que lo comprometía emocional, personal, familiar y profesionalmente de un modo bastante complejo. Y mi deseo que esto sea la continuación de un camino en lo creativo y lo audiovisual, que nunca debió truncarse. Gracias a Luisa por estar en el proyecto al lado de Jorge durante el trabajo de grado, por ser su escucha, apoyo, interlocutora. A María, sin comillas, por hacer lo mismo conmigo y por mucho más.

A los que nos abandonaron cuando más los necesitábamos, gracias por aligerar el equipaje. A los que sonrieron maliciosamente, a los que nunca creyeron, a los que se lavaron las manos, a los que se callaron y miraron para otro lado, a los que juzgaron y prejuzgaron, a los que intentaron ponerla a jugar del lado de sus ambiciones profesionales, a los que hicieron comentarios mezquinos, pusilánimes, malintencionados; gracias por hacernos más fuertes y tercos. No pudieron poner ese décimo disparo en la película.

Ese disparo estaba reservado para la cámara de Doña Blanca Antía, madre de Jorge, quien es la mayor responsable de todo esto. Suya es la foto que acompaña este texto, una foto que en mí tiene un efecto sanador, con un subtexto que grita que sí valía la pena esta empecinada apuesta a una sola carta.

Cali, noviembre 18 de 2017.
Carlos Rodríguez Aristizábal
Guionista, montajista y asesor de Nueve Disparos.
Director del trabajo de grado de Jorge Andrés Giraldo Antía y Luisa Fernanda Pérez Pulido,
del que surge la película, elaborado para la carrera de Comunicación de la Pontificia
Universidad Javeriana de Cali.

viernes, 22 de febrero de 2019

Crònica de la proyección de "La mejor opción"

El sábado 16 de febrero iniciamos nuestro quinto año de proyecciones mensuales en el Nicho Cultural La Aldea con la película "La Mejor Opción" del director Óscar Pérez. A pesar de la noche fría nos dimos cita para disfrutar la proyección y dialogar posteriormente sobre temas como la diversidad cultural, la adopción, la maternidad/paternidad y la migración con nuestra invitada Vanessa Vivas, gestora cultural y coordinadora de la Muestra Afro y el Festival Cine-Migrante en Colombia. Gracias a nuestro público por seguir acompañándonos!

lunes, 14 de enero de 2019

Proyección de "La mejor opción" 16 de febrero 2019

Sesión nº45. Año V

Dirección Oscar Pérez; Guion : Oscar Pérez, Pep Garrido; Música: Rauelsson; Fotografía: Santiago Racaj; Reparto: Mercè Pons, Koto Maelainin, Gaymula Larosi, Francesc Orella, Ali Brahim
Productora Getsemaní / DDM Visual / Televisió de Catalunya (TV3) / Generalitat de Catalunya - Departament de Cultura

Koto, un joven saharaui, necesita urgentemente un riñón y la mejor opción como donante es su madre biológica, a quien no ve desde que era un niño. La repentina llegada de la familia supone un duro golpe para Koto, que ve como su mundo se hunde. Alejado de las creencias y costumbres de su gente, el joven se tiene que enfrentar a sus orígenes para intentar salvarse.

"Óscar Pérez dirige ahora una mezcla perfecta entre documento y realidad. (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" Quim Casas: Diario El Periódico

"Pérez se limita a observar la rabia contenida (...) que manifiesta su protagonista (...) con una mirada franca, limpia, desprovista de prejuicios, sin señalar culpas con el dedo de la cámara. (...) tono realista que destierra cualquier atisbo de exceso melodramático (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" Jordi Batlle Caminal: Fotogramas




lunes, 3 de diciembre de 2018

Marcela Aguilar, jurado internacional en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana

Finalizamos el año con muy buenas noticias: Marcela Aguilar, fundadora y miembro del Cineclub IMAGEN VIAJERA, ha sido seleccionada este año por la Federación Internacional de Cineclubes (FICC), para integrar la terna que entregará el “Premio Don Quijote” en el 40º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana del 6 al 16 de diciembre. 
La acompañarán Mario de la Caridad Rodríguez de Cuba y Leonardo Davicino de Brasil. Les deseamos buena suerte en esta labor!

#NosotrosSomosElPúblico
Nota en la página de la FICC




miércoles, 28 de noviembre de 2018

Crónica de la proyección de "Mañana a esta hora"

Nos reunimos el pasado 24 de noviembre en el Nicho Cultural La Aldea, para ver la película "Mañana a esta hora" de la directora colombiana Lina Rodríguez. Aunque fuimos pocos por la lluvia, eso nos nos impidió tener un nutrido conversatorio con los 3 invitados al final de la proyección: Maruia Shelton y Clara Monroy (actrices) y Albeiro Rodríguez (productor de campo). Los invitados narraron su experiencia en el trabajo con la directora, quien tiene una apuesta cinematográfica fuera de lo común, y de la cual vale la pena resaltar el trabajo de dirección de actores, la preparación de los mismos, y las escenas donde con unas cuantas directrices se improvisaban situaciones muy cotidianas de una familia bogotana. Gracias a nuestros asistentes por resistir al frío y a la lluvia y mil gracias a la directora y a nuestros invitados especiales al conversatorio por compartirnos esta valiosa experiencia.


martes, 30 de octubre de 2018

24 de noviembre 2018. Proyección de la película colombiana "Mañana a esta hora"

Sesión núm.44

Sinopsis

Adelaida (Laura Osma) una inteligente y hermosa joven de 17 años vive con sus padres Lena (Maruia Shelton), organizadora de eventos y Francisco (Francisco Zaldua), escultor y profesor de artes. Los tres conviven en un apartamento en Bogotá y disfrutan de una vida familiar cómoda, compartiendo los altibajos usuales de la cotidianidad. Pronto, empiezan a aparecer grietas en la lustrosa superficie de esta familia, aparentemente perfecta. Dado que Francisco no se involucra de lleno en los detalles domésticos del día a día, el cuidado de la casa y la supervisión de Adelaida recaen sobre Lena, quien vive ya bastante ocupada. A pesar de su dedicación y fuerza, a Lena le cuesta cumplir el papel de madre trabajadora a cabalidad. Justo en la etapa más álgida de su angustia adolescente, y en plena búsqueda de su identidad, Adelaida choca constantemente con su madre: en un momento se muestra cariñosa, tranquila y dedicada, y al siguiente resulta tempestuosa y ferozmente desafiante, llegando tarde a casa por estar con sus amigos y por coquetear con chicos. Hasta que ocurre una tragedia… Perturbada, la familia enfrenta su reto más grande hasta el momento. Desesperados por aferrarse a los lazos que los unen, tendrán que encarar la incertidumbre que trae consigo el mañana.

Participación en Festivales

    - Selección Oficial, Fem Kontinenter, 40 Festival de Cine de Gotemburgo, Suecia, 2017.
    - Neighboring Scenes, Sociedad Fílmica del Lincoln Center Nueva York, Estados Unidos, 2017.
    - Selección Oficial, Festival del Film de Locarno, Suiza, 2016.
    - Competencia Latinoamericana, 31 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina, 2016.
    - Selección OficialCompetencia Nuevos Directores, 40 Festival Internacional de cine de Sao Paulo, Brasil, 2016.
    - Selección, Muestra Cinebaix, España, 2016.
    - Selección, SWIFF - South Western International Film Festival, Canadá, 2016.
Trailer Oficial MAÑANA A ESTA HORA de Lina Rodriguez -

Crónica de la proyección de "Pariente"

El sábado 27 de octubre, acudimos a nuestra cita mensual en La Aldea Nicho Cultural con el cine. 20 personas que tuvimos el gran placer cinematográfico de compartir la proyección de la película colombiana "Pariente", del director Iván Gaona. Una película que a pesar del frío de la noche nos tuvo amarrados al asiento durante sus casi dos horas de duración. El público cineclubista confirmó la calidad de esta producción que se destaca por narrar de una manera muy realista y respetuosa, la relación del mundo rural con los fenómenos de violencia que se han vivido en nuestro país. El diseño sonoro y la naturalidad de los actores, fueron otros aspectos valorados por quienes asistimos al encuentro. "Por fin una película colombiana distinta", afirmó una de las asistentes a la proyección.  Gracias al programa de Salas Asociadas de la Cinemateca Distrital de Bogotá por permitirnos disfrutar de esta maravilla nacional del séptimo arte.